像阿强这样的自来水管，全港岛到处都是。
第三天，第四天，第五天——《太极张三丰》口碑像长了翅膀一样，从尖沙咀飞到铜锣湾，从铜锣湾飞到旺角，从旺角飞到九龙。
新闻媒体自然不可能放过这个爆点新闻。
报纸上的影评一篇接一篇。《明报》的专栏写道：“《太极张三丰》的出现，标志着内地武打片已经超越了港岛。
导演手法、剪辑节奏、武打设计，都达到了一个新的高度。”
《东方日报》的标题更直接：“今年最好的武打片，没有之一。”《星岛日报》则从文化角度分析：“这部电影让观众看到了中国功夫的另一面——不只是打打杀杀，还有禅意，有哲学，有人生的思考。”
至于其他小报更是不用说，标题一个比一个夸张。
什么内地武打片惊艳香江，《太极张三丰》场场爆满！，内地功夫席卷港岛等。
李卫民可谓是一战成名，轰动整个港岛！
影评人老黄在《明报》上写了一篇长文，标题是《一部让我看哭的武打片》。他在文章里写道：“我看了一辈子武打片，从关德兴的《黄飞鸿》到李小龙的《唐山大兄》，从刘家良的《少林三十六房》到洪金宝的《三德和尚与舂米六》，没有一部让我哭过。但《太极张三丰》让我哭了。不是因为悲情，是因为我从来没有想过，武侠电影可以这么好看！”
随着报纸和文章一出，更多人涌进电影院。
首周票房出来了。嘉禾院线二十三家影院，平均上座率百分之八十七，票房一百二十万港币。左派院线十五家影院，平均上座率百分之九十一，票房六十万港币。合起来一百八十万港币，破了内地电影在港岛的票房纪录。
院线那边对于这种情况更是始料未及，想当初上次出现这样万人空巷的场景的时候，还是李小龙电影上映的时候。
嘉禾看到这种情况，自然不会无动于衷。
约定好的一个星期还没到，邹文怀的电话一个接一个打进电影院，紧急要求加开场次、增加排片。
原本定好首周百分之二十五的排片，硬生生被观众的热情推到了百分之四十、四十五，影院门口排队的人越来越长，甚至有人凌晨就来占位。
李卫民此时在清水湾宿舍内，还未收到港岛这边的好消息，内地那边的电话就打过来了。
汪厂长亲自打来报喜，说是“内地这边票房也出来了，北平、上海、广州、天津等一百多个城市，首周票房加起来突破了三千万人民币。文化部那边说了，要给你开表彰大会。”
李卫民谦虚的几句后，这才挂断了电话。
李卫民靠在清水湾宿舍的床沿，指尖还带着听筒的余温。
他早料到《太极张三丰》会火，毕竟他是站在巨人的肩膀上。
相比起硬桥硬马，略显傻乎乎的旧派武打电影，他这部电影从剧本、武打到镜头节奏，都是按照新派武打电影来制作的。
那些电影中使用的威亚和特效，追求的是天马行空，行云流水的视觉美感。
按照原来的剧情线路，徐老怪会在明年才拍摄出蝶变这部新浪潮电影。
然后九十年代的新龙门客栈和笑傲江湖，才是公认的新派武打电影开山之作。
他如今在1978年就拿出这部超越时代的经典，不火才是不正常的。
可他万万没想到，这部电影会火到一塌糊涂，火到超出他所有预期。
窗外港岛的晨雾还没散尽，他不知道的是，此刻整座香江的电影圈，早已因他这部内地来的武侠片彻底沸腾。
邵氏影城专属观影室内，灯光昏暗，银幕上《太极张三丰》的画面一帧帧流转，偌大的空间里只有拳脚破风与配乐的声响，以邵六叔为首，方夫人、蔡蓝、黄家喜、张彻、刘家良、楚原等人悉数在座，没人说话，全都目不转睛盯着画面。
影片放到张三丰悟道、以太极慢劲破快拳的段落时，放映师在张彻的示意下按下暂停。
张彻往前探了探身，手指在扶手上轻轻敲击，捏着雪茄的手悬在半空，眉头紧锁，语气里满是震撼：
“我们拍了一辈子硬桥硬马，刀光剑影、拳拳到肉，却从来没想过，功夫还能这么拍。流水行云，刚柔相济，禅意藏在招式里，节奏、意境，全是条没人走过的新路子。”
身旁的刘家良身子微微前倾，盯着定格的推手画面，忍不住连声惊叹：
“厉害，实在厉害！招式看着松柔，招招藏劲，这种刚柔并济的打法，完全颠覆了现在港产功夫片的套路。往后再拍武侠，绕不开这部片子了。”
楚原一向以文艺武侠、意境构图见长，此刻也难得神色凝重，轻轻点头：
“我向来注重画